Como objetivos principales y a medio-largo plazo, nos planteamos la introducción del teatro en la escuela desde tres enfoques diferentes: a) Como herramienta didáctica para alcanzar los objetivos de otras materias. b) Como materia o asignatura. c) Como espectáculo: producto artístico. Entendemos que esta introducción será un trabajo de varios cursos, por lo que vemos claramente desde el inicio que este grupo de trabajo tendrá recorrido en años. Por otro lado, a un nivel más específico y basado en el alumno, los objetivos serán los siguientes: 1. Analizar temas, conceptos y sucesos del entorno personal a través de la proyección de la personalidad en papeles y personajes. 2. Adquirir habilidades de carácter social, por ejemplo, trabajar en grupos, desenvolverse en las relaciones interpersonales, organizar y planificar el trabajo colectivo y el individual. 3. Interpretar practicando técnicas de representación que suponen el control del gesto y de la voz, la relación dramática con el objeto y el estudio del uso del espacio. 4. Aproximarse al conocimiento de muestras relevantes del patrimonio literario y valorarlo como un modo de simbolizar la experiencia individual y colectiva en diferentes contextos histórico-culturales. 5. Leer, conocer y utilizar textos literarios para analizar y comprender su estructura formal y sus contenidos temáticos. 6. Generar, desarrollar y estructurar ideas de forma coherente respecto a un conflicto entre personajes en un lugar y tiempo determinados. 7. Integrar de forma armónica otros lenguajes artísticos asociados al teatro, en especial los medios de expresión visuales, acústicos, musicales, plásticos y las nuevas tecnologías aplicadas al montaje de una obra teatral. 8. Participar en los espectáculos teatrales disfrutando y valorando los diversos elementos que constituyen la representación siendo capaces de manifestar un juicio razonado sobre ellos y relacionándolos con otras manifestaciones artísticas. 9. Valorar la importancia del trabajo colectivo en producciones o montaje de espectáculos, donde la perseverancia en el trabajo a largo plazo tiene como resultado el éxito de todo el grupo. 10. Fomentar la comunicación oral y expresiva más allá de la creación artística: leer e interpretar lo leído, hablar con corrección, vocalizar, expresarse con fluidez. 11. Adquirir conocimiento de uno mismo, desarrollar la confianza propia y ajena, la solidaridad, tolerancia e integración de las diferencias con respecto al otro mediante actividades lúdicas y dinámicas. 12. Mantener una actitud positiva, de interés y curiosidad hacia la lectura, especialmente hacia el género dramático. 13. Trabajar la autoestima, autoconcepto, desarrollo de habilidades sociales, la empatía y las emociones, dando especial cabida a alumnado con diversidad personal, familiar y/o social con riesgo de exclusión. 14. Trabajar de forma innovadora la igualdad, inclusión, diversidad y convivencia.

El Teatro como herramienta educativa, es una estrategia pedagógica, lúdica, motivadora, transversal y multidisciplinar, que parte de la inmersión de un grupo de alumnos/as en un proyecto dramático. Este proyecto está diseñado para el alumnado de nuestro centro y pretende, no solamente potenciar cualidades específicas tradicionales, como pueden ser la expresión corporal, la memoria, el sentido espacial o la sensibilidad artística, cuanto aglutinar al colectivo de alumnos alrededor de un proyecto que pertenece a todos y a cada uno. No es solamente un área transversal, sino el eje vertebral que va a configurar todas las actividades del tiempo que le queramos dedicar (ciclo, curso, trimestre...); la urdimbre alrededor de la cual se tramará la vida escolar fuera y dentro del aula; la transgresión consciente y voluntaria del tratamiento de las áreas de trabajo, de por sí duras, para convertirlas en accesibles y entrañables. En nuestro Teatro de Aula todos los participantes han de ser protagonistas y autores porque es flexible y elástico y se valoran todas las opiniones. Este Teatro de Aula no está programado tanto para realizar un estreno teatral espectacular, cuanto para ser vivido y asimilado durante el proceso de preparación. Su meta es el camino a recorrer. No es solo una representación escénica sino el proceso que la ha generado. Tiempo Muerto, el nombre puesto a nuestra CIA por el propio alumnado que la conforma es un grupo de alumnos/as de diferentes cursos, sexos, orientación sexual, capacidades funcionales, recursos y situaciones personales y sociofamiliares que los hacen únicos en el sentido más humano. Un grupo abierto a más alumnos/as, diversos por naturaleza. Tiempo Muerto nace hace tres cursos de las ganas de hacer algo diferente, teniendo una trayectoria que ha supuesto el enriquecimiento y satisfacción tanto para el alumnado participante como para el profesorado implicado, llegando a ganar un premio, el curso pasado, en el certamen de Teatro Escolar puesto en marcha por el IES Joaquín Romero Murube. La formación en este terreno debe ser continua para poder ofrecer estrategias al alumnado no solo de nuestra CIA, sino como herramienta para dinamizar nuestras aulas, por ello este curso iniciamos una nueva andadura formativa que nos de impulso para poner en marcha nuevos proyectos escénicos, siendo el teatro no un fin sino un medio para trabajar y dar respuesta a nuestros adolescente